主办方：上海原境界美术馆
Producer : Original Identity Gallery [SH]
策展人：赵晶鑫
Curator : Zhao Jingxin
执行策展：刘晓理、李哲翔、程建雄、陈良鹏、汪丽霞
Executor：Liu Xiaoli Li Zhexiang Cheng Jianxiong Chen Liangpeng Wang Lixia
摄影：李逸、张英琦
Photograph：Li Yi Zhang Yingqi
展期：2018.10.27 - 11.11 （10:00-18:00）
Time : 2018.10.27 - 11.11 （10:00-18:00）
开幕酒会：2018.10.27 14:00
Opening Party：2018.10.27 14:00
开幕演讲：重构__传统建筑构件展示与再安排
Opening Speech：The Exhibition of Refactoring Traditional Architectural Components
原境界美术馆 [上海]
上海市虹口区余杭路18号-1, 近吴淞路
Original Identity Gallery [Shanghai]
18 Yuhang Road -Close to Wusong Road
策展人
Curator
赵晶鑫
Zhao Jinxing
策展人作为建筑师曾经参与过一些跟古建筑保护与改造有关的设计工作，之后的数年收藏了不少浙江、安徽一带的古建筑木构件，其间不乏一些工艺水准不错的收藏品。如何能让这些失去使用价值，破败坍塌的老古董，重新体面的安置在合适的位置，重现当年的艺术价值，是本次策展的初衷。同时展览过程中也涉及到设计边界，工艺精神，社会形态的一些讨论，希望能够激发参观者的思考。
展览预览
Preview
本次展览，策展人亲手制图设计铁艺支架，将传统木构件与铁艺结合，就是希望能借助设计的力量，更好的展现这些建筑部件最美的一面。其中包括利用光线运用、材质对比、不同的造型安排，分别设计了几个系列展品。
《留白》系列
飞鸟造型的雀替背后衬托相应的金属方框，像喜鹊飞跃出画框的意境和无限纵深的空间感，如同书画中的留白。
《留白》系列
《对话》系列
《对话》系列
《对话》系列
《共鸣》系列
粗犷而精细的木构与深沉简练的铁艺框架相印生辉，细密的木质纹理与平整光洁的钢铁相看两不厌。雕刻的人物表情也跟随光线而变化，构架的原型是日本的鸟居，而雕刻的内容大多是中国耕读传家的传统故事和美好寓意的花纹，是代表中国文化的图腾。两者在此结合共鸣。
《共鸣》系列
《共鸣》系列
展览之思
Introspection
给与这些展品再次展示的可能性，是“重构”展的主题所在。如何将这些被时间损毁却具有历史意义的传统构件，重新找回它的价值和体面的陈列，是策展人一直思考的问题。
中国有越来越多的建筑，也有优秀的艺术品，但展示乏善可陈。策展人曾经对两个博物馆印象深刻，受其影响深远。共同之处是这两个博物馆都能将建筑空间、游客流线、展品陈列完美结合，是一次酣畅淋漓的参览体验。
第一个博物馆是意大利维罗纳古堡博物馆，另一个是日本的直岛地中美术馆。前者的设计师是卡洛.斯卡帕，维罗纳古堡博物馆是其晚年设计最为复杂，最具代表性的项目案例，每个雕塑的高度，位置，与光线的关系，都经过巧妙安排，叹为观止。
维罗纳古堡博物馆入口
《望与被望》
著名的骑马人雕塑位置的设置堪称点睛之笔，亦是整场游览体验的高潮部分。博物馆历经18年设计建造于1974年完成开放，至今每个展品都维持原装。
第二个博物馆是安藤忠雄设计的直岛地中美术馆，设计师在展品与展馆的关系上可以说是量身定制无缝连接，其中最震撼的就是三幅莫奈“睡莲”馆，从幽暗的走道开始，白色着装的服务人员，到进入展厅后，弥散在半空中的巨幅油画，所有铺垫最终的目的是让这三幅印象派的油画具有更好的欣赏效果，可以说安藤是莫奈百年后的知音了。
《睡莲》
地中美术馆内部展厅
预展
策展人为了表达对每件展品的尊重和对展览效果的考虑，和其团队在UNgallery展厅进行组装、调试、整理、拍摄、预展。完成了设计上既要考虑到每个单品的差异，又要保证有一定的标准化模板，并通过一些可调节的细部机关来适应不同的尺寸的展品，这本身也是一种平衡。
这次预展是策展团队对于传统木构件及铁艺的精细化设计、对空间光线的运用、和对于观众流线的巧妙安排，这将对原境界正式展览起到积极的指导意义。
UNgallery展厅一
UNgallery展厅二
UNgallery展厅三
策展团队
Curator Team
调整铁艺尺寸
组装铁艺与木构件
修调试展品灯光
展品预展
团队创作照：通往艺术台阶之上的人们
团队照
场所信息
“原境界空间”作为日清设计的城市沙龙，一直秉承着溯本清源的探索精神，从空间到绘画，从雕塑到音乐，与其说是一种跨界交流，不如说是设计的“无界”,让城市中的人们感知艺术的存在。而此次收藏与装置的策展，则正好契合了这样一个主旨，让设计连接过去与现在，展品与观众。
